Manikandan Bhakti - Bhakti Tamizh Aanmigam (பக்தி)

        NCERT-ன் 8-ஆம் வகுப்பு கலைப் பாடப்புத்தகமான 'கிருதி' (Kriti) என்பதில் உள்ள 16-வது அத்தியாயமான "வண்ணங்களில் நிலையான வாழ்க்கை" (Still Life in Colour) பற்றிய  இந்த வீடியோவில் உள்ள முக்கிய தகவல்கள் இதோ: 1. 'ஸ்டில் லைஃப்' (Still Life) என்றால் என்ன?           16-ஆம் நூற்றாண்டு வாக்கில், கலைத்துறையில் ஒரு பெரிய மாற்றம் ஏற்பட்டது. மனிதர்களையோ கடவுள்களையோ வரைவதற்குப் பதிலாக, அன்றாடப் பொருட்கள் ஓவியத்தின் முக்கிய கருப்பொருளாக மாறின.     இயற்கையான அல்லது மனிதனால் உருவாக்கப்பட்ட அசையாத பொருட்களை (உதாரணமாக பூக்கள், பாத்திரங்கள், பழங்கள்) அடுக்கி வைத்து, அவற்றை முப்பரிமாண (3D) வடிவில் உயிரோட்டமாக வரைவதே 'ஸ்டில் லைஃப்' எனப்படுகிறது. 2. பொருட்களைத் தேர்ந்தெடுப்பது எப்படி?              நமது அடையாளம் மற்றும் கலாச்சாரத்தைப் பிரதிபலிக்கும் அன்றாடப் பொருட்களைத் தேர்ந்தெடுக்க வேண்டும் (உதாரணமாக: கூடை, கடிகாரம், காலணிகள், கோப்பைகள்).   வெவ்வேறு பொருட்கள், நிறங்கள், அளவுகள் மற்றும் வடிவங்களைக் கொண்ட...

 அஜந்தா குகை எண் 17 ஒரு 'விகாரை' (Vihara) ஆகும். இது அஜந்தாவிலேயே மிகச்சிறந்த மற்றும் அதிக அளவில் ஓவியங்கள் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ள குகையாகும். நீங்கள் கேட்ட புத்தர், யசோதரை மற்றும் ராகுலன் சந்திப்பு ஓவியம் இந்தக் குகையின் நுழைவாயிலுக்கு அருகிலேயே அமைந்துள்ளது. அந்த ஓவியம் மற்றும் குகை 17-ன் சிறப்பம்சங்கள் இதோ: ### 1. புத்தர் மற்றும் ராகுலன் சந்திப்பு (Mother and Child) இந்த ஓவியம் "தாய் மற்றும் சேய்" (Mother and Child) என்று உலகப் புகழ்பெற்றது.      காட்சி:   புத்தர் தனது பிச்சைப் பாத்திரத்தை ஏந்தியபடி மிகப்பெரிய உருவமாக நிற்கிறார். அவருக்கு முன்னால் மிகச்சிறிய உருவங்களாக யசோதரையும், ராகுலனும் நிற்கிறார்கள்.        உணர்வு:  யசோதரை தனது மகனை புத்தரிடம் காட்டி, அவனது தந்தையிடம் "பரம்பரைச் சொத்தைக்" கேட்கச் சொல்கிறார். புத்தர் ராகுலனுக்கு உலக இன்பங்களுக்குப் பதிலாகத் தனது பிச்சைப் பாத்திரத்தையும் (துறவறத்தையும்) ஞானத்தையும் பரிசாக அளிக்கிறார்.    கலைத்திறன்: புத்தரின் முகத்தில் உள்ள அமைதியும், யசோதரையின் முகத்தில் உள்ள பக்தியும்...

 அஜந்தா குகை எண் 19 என்பது அஜந்தா வளாகத்தில் உள்ள மிகவும் நேர்த்தியான மற்றும் முக்கியமான குகைகளில் ஒன்றாகும். இது ஒரு சைத்தியம் (Chaitya) ஆகும், அதாவது புத்த பிக்குகளின் பிரார்த்தனை கூடமாக இது பயன்படுத்தப்பட்டது. இந்த குகையைப் பற்றிய முக்கிய தகவல்கள் இதோ: ### 1. கட்டிடக்கலை மற்றும் காலம்           காலம்:   இது கி.பி. 5-ஆம் நூற்றாண்டில் (சுமார் 450–500 CE) வாகடகா வம்சத்தின் ஆட்சியின் போது உருவாக்கப்பட்டது.     அமைப்பு:  இது குதிரை லாட வடிவிலான (Horseshoed) கூரையைக் கொண்ட ஒரு பெரிய மண்டபம்.       முகப்பு:   குகை 19-ன் நுழைவாயில் மிகவும் விரிவான சிற்ப வேலைப்பாடுகளைக் கொண்டது. இதில் பெரிய ஜன்னல் (Chaitya window) மற்றும் அதன் இருபுறமும் யக்ஷர்கள், புத்தரின் சிலைகள் செதுக்கப்பட்டுள்ளன. ### 2. உட்புற அமைப்பு மற்றும் தூண்கள்    இந்த குகையில் மொத்தம் 15 தூண்கள் உள்ளன. இவை ஒவ்வொன்றும் அழகிய பூ வேலைப்பாடுகள் மற்றும் புத்தரின் போதனைகளை விளக்கும் சிற்பங்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளன.    கூரைப்பகுதி வளைவ...

 வரலாற்றுக்கு முந்தைய காலத்து (Prehistoric) மனிதர்கள் குகைகளிலும் பாறைகளிலும் வரைந்த ஓவியங்கள் அவர்களின் அன்றாட வாழ்க்கை, நம்பிக்கை மற்றும் அவர்கள் வாழ்ந்த சூழலைப் பிரதிபலிக்கும் கண்ணாடியாகத் திகழ்கின்றன. அவற்றில் இடம்பெற்ற மிக முக்கியமான காட்சிகள் இதோ:  ### 1. விலங்குகளின் உருவங்கள் குகை ஓவியங்களில் "விலங்குகளே" முதன்மையான இடத்தைப் பிடித்திருந்தன. தாங்கள் வேட்டையாடும் அல்லது தங்களைச் சுற்றி வாழும் விலங்குகளை மிகத் துல்லியமாக அவர்கள் வரைந்தனர்.    யானைகள், காண்டாமிருகங்கள், காட்டெருதுகள் (Bison), மான்கள், குதிரைகள் மற்றும் கரடிகள் போன்ற விலங்குகள் பெரிய அளவில் வரையப்பட்டன.   விலங்குகளின் வலிமையைக் காட்ட அவற்றின் தசைகள் மற்றும் கொம்புகள் மிகைப்படுத்தப்பட்டு வரையப்பட்டிருக்கும். ### 2. வேட்டையாடும் காட்சிகள் மனிதர்கள் குழுவாகச் சேர்ந்து விலங்குகளை வேட்டையாடும் காட்சிகள் அதிக அளவில் காணப்படுகின்றன.  * ஈட்டிகள், வில்-அம்புகள் மற்றும் கோடாரிகளை ஏந்தி மனிதர்கள் விலங்குகளைச் சூழ்ந்து நிற்பது போன்ற காட்சிகள்.  * விலங்குகள் வலையில் சிக்கிக்கொள்வது அல்லது மனிதர்...

 வரலாற்றுக்கு முந்தைய காலத்து (Prehistoric) குகை ஓவியங்களில், வேட்டையாடும் காட்சிகளைச் சித்தரிக்க பெரும்பாலும் "சிவப்பு" மற்றும் "கருப்பு" நிறங்களே பயன்படுத்தப்பட்டன.   இந்த ஓவியங்களில் பயன்படுத்தப்பட்ட வண்ணங்கள் மற்றும் அவற்றின் மூலப்பொருட்கள் குறித்த விவரங்கள் இதோ: ### 1. முக்கிய வண்ணங்கள்  சிவப்பு (Red): இதுவே மிக அதிகமாகப் பயன்படுத்தப்பட்ட நிறம். வேட்டையாடப்படும் விலங்குகள் மற்றும் மனித உருவங்களை வரைய இது பயன்பட்டது.     கருப்பு (Black):  ஓவியங்களின் எல்லைக்கோடுகளை (Outlines) வரையவும், சில உருவங்களுக்கு முழுமையாக வண்ணம் தீட்டவும் இது பயன்படுத்தப்பட்டது.        மஞ்சள் மற்றும் வெள்ளை (Yellow & White):  இவை அரிதாக, சில குறிப்பிட்ட விவரங்களைக் காட்டப் பயன்படுத்தப்பட்டன.   ### 2. வண்ணங்களின் மூலப்பொருட்கள் இயற்கையில் கிடைத்த தாதுக்களையே (Minerals) அவர்கள் வண்ணங்களாக மாற்றினர்:  சிவப்பு நிறத்திற்கு: 'ஹீமடைட்' (Hematite) எனப்படும் இரும்புத் தாது அல்லது சிவப்பு மண் (Red Ochre).    கருப்பு நிறத்திற்கு: மாங்கனீசு ட...

கெர்னிகா (Guernica) - என்பது பாப்லோ பிக்காசோவின் மிகவும் சக்திவாய்ந்த மற்றும் புகழ்பெற்ற ஓவியங்களில் ஒன்றாகும். இது போரின் கொடூரத்தையும், அதனால் அப்பாவி மக்கள் அனுபவிக்கும் துயரத்தையும் உலகுக்கு பறைசாற்றும் ஒரு அடையாளமாகத் திகழ்கிறது. இந்த ஓவியத்தைப் பற்றிய முக்கிய தகவல்கள்:         1. பின்னணி (வரலாறு) 1937-இல் ஸ்பெயினில் உள்நாட்டுப் போர் நடந்துகொண்டிருந்தபோது, ஏப்ரல் 26 அன்று வடக்கு ஸ்பெயினில் உள்ள - கெர்னிகா - என்ற கிராமத்தின் மீது ஜெர்மனி மற்றும் இத்தாலியப் படைகள் குண்டு மழை பொழிந்தன. இதில் நூற்றுக்கணக்கான அப்பாவிப் பொதுமக்கள் கொல்லப்பட்டனர். இந்தத் துயரச் சம்பவத்தைக் கேள்விப்பட்டு, ஆத்திரமடைந்த பிக்காசோ தனது எதிர்ப்பைக் காட்ட இந்த ஓவியத்தை வரைந்தார்.            2. ஓவியத்தின் தனிச்சிறப்புகள்        வண்ணங்கள்: - இந்த ஓவியத்தில் பிக்காசோ வண்ணங்களைப் பயன்படுத்தவில்லை. இது கருப்பு, வெள்ளை மற்றும் சாம்பல் (Black, White, and Grey) நிறங்களில் மட்டுமே வரையப்பட்டுள்ளது. இது போரின் இருளையும், செய்தித்தாள்களில் வெளிவரும் மரணச...

கிறிஸ்துவத் திருமுறையான  பைபிளில் (Bible) உள்ள கதைகளை உலகப்புகழ் பெற்ற ஓவியங்களாக மாற்றியவர்கள் பலர். அவர்களுள் மிக முக்கியமானவர்கள் மற்றும் அவர்களின் படைப்புகளைக் கீழே காணலாம்:       1. மைக்கலாஞ்சலோ (Michelangelo) இவர் இத்தாலிய மறுமலர்ச்சிக் காலத்தின் மிகச்சிறந்த கலைஞர்.     முக்கியப் படைப்பு:  வத்திக்கானில் உள்ள சிஸ்டைன் சிற்றாலயத்தின் (Sistine Chapel)  மேற்கூரையில் வரையப்பட்ட ஓவியங்கள்.                 இதில் 'ஆதாமின் படைப்பு' (The Creation of Adam) மற்றும் 'இறுதித் தீர்ப்பு' (The Last Judgment) ஆகியவை மிகவும் பிரபலமானவை.             2. லியோனார்டோ டா வின்சி (Leonardo da Vinci)         முக்கியப் படைப்பு:  'இறுதி இரவு உணவு' (The Last Supper). இயேசு கிறிஸ்து சிலுவையில் அறையப்படுவதற்கு முன்பு தனது சீடர்களுடன் உண்ட கடைசி உணவை இது சித்தரிக்கிறது.          3. ரஃபேல் (Raphael)      இவர் கன்னி மரியா மற்றும் குழந்தை இயேசுவ...

சிற்றோவியங்கள் (Miniature Paintings) இந்தியாவில் முகலாயர்கள் (Mughals) காலத்தில்தான் மிகச்சிறப்பாகவும், புகழின் உச்சத்திலும் இருந்தன.   சிற்றோவியக் கலையின் வளர்ச்சி குறித்த முக்கியத் தகவல்கள் இதோ:          1. முகலாயர் காலம் (பொற்காலம்) முகலாய மன்னர்கள் பாரசீகக் கலைகளின் மீது மிகுந்த ஈடுபாடு கொண்டிருந்தனர்.   குறிப்பாக:    அக்பர்: இவர் காலத்தில் நூற்றுக்கணக்கான ஓவியர்கள் நியமிக்கப்பட்டு, 'ஹம்சாநாமா' போன்ற காவியங்கள் சிற்றோவியங்களாகத் தொகுக்கப்பட்டன.         ஜஹாங்கீர்:   இவரது காலம் சிற்றோவியக் கலையின் "பொற்காலம்" எனக் கருதப்படுகிறது. இவர் காலத்தில் ஓவியங்கள் அதிக துல்லியத்துடனும், இயற்கை எழிலுடனும் (பறவைகள், விலங்குகள், பூக்கள்) வரையப்பட்டன.         ஷாஜகான்:   இவரது காலத்தில் ஓவியங்களில் தங்க நிறம் மற்றும் பகட்டான அலங்காரங்கள் அதிகம் பயன்படுத்தப்பட்டன.    2. ராஜபுத்திர ஓவியங்கள் (ராஜஸ்தானி கலை) முகலாயர்களுக்கு இணையாக ராஜஸ்தான் மற்றும் இமாச்சலப் பிரதேச (பகாரி) பகுதிகளில் சிற்...

சங்க காலத்தில் ஓவியக் கலை மிகவும் செழித்திருந்தது என்பதற்குப் பல்வேறு இலக்கியச் சான்றுகள் உள்ளன. இருப்பினும், அக்கால ஓவியங்களுக்கான  **இலக்கணக் கொள்கைகளை** விளக்கும் தனியான "ஓவிய நூல்" என்று இன்று நமக்குக் கிடைப்பவை மிகக் குறைவு.   சங்க காலத்தில் ஓவியக் கலை மிகவும் செழித்து வளர்ந்திருந்தது. சங்க இலக்கியங்கள் 'ஓவம்' (ஓவியம்), 'ஓவியப்புலவர்' (கலைஞர்) போன்ற சொற்கள் மூலம், அரச மாளிகைகள், வழிபாட்டுத் தலங்கள் மற்றும் மக்கள் வீடுகளில் சுவரோவியங்கள் (Mural paintings) வரையப்பட்டதைக் குறிப்பிடுகின்றன. ஓவத் தன்ன வினைபுனை நல்லில் (அகநானூறு 98) போன்ற வரிகள், வீடுகள் ஓவியங்களால் அழகுபடுத்தப்பட்டிருந்ததை உறுதிப்படுத்துகின்றன   சங்க இலக்கியங்கள் மற்றும் அதற்குப் பிந்தைய நூல்களில் ஓவியக் கலை பற்றிய குறிப்புகள் பின்வருமாறு அமைந்துள்ளன:              1. ஓவியச் செந்நூல் (இழக்கப்பட்ட நூல்)     சங்க காலத்திலும் அதற்குப் பின்னரும் **"ஓவியச் செந்நூல்"** என்ற பெயரில் ஒரு நூல் இருந்ததாகக் கருதப்படுகிறது. சிலப்பதிகாரத்தில் மாதவி நாட்டியம் கற்கும் போது, அவ...

            சுவரோவியம் (Mural painting) என்பது சுவர்கள், கூரைகள் அல்லது பிற நிரந்தரமான பரப்புகளில் நேரடியாக வரையப்படும் ஒரு கலை வடிவமாகும். இந்த ஓவியங்கள் கட்டிடத்தின் தன்மையோடு ஒன்றிணைந்து, பெரும்பாலும் இயற்கை, கலாச்சாரம், சமூகம் மற்றும் சமயக் கருத்துக்களைப் பெரிய அளவில் சித்தரிக்கின்றன. அஜந்தா, எல்லோராவின் ஃப்ரெஸ்கோ ஓவியங்கள் இதற்குச் சிறந்த எடுத்துக்காட்டுகள்.    வரையறை: சுவரில் நேரடியாக வரையப்படும் பெரிய ஓவியங்கள். பயன்பாடு: பண்டைய காலத்திலிருந்து கோயில் சுவர்கள், குகைகள், அரண்மனைகள் மற்றும் பொது இடங்களில் பயன்படுத்தப்படுகிறது. சிறப்பம்சம்: சுவரின் வளைவுகள் மற்றும் அமைப்பிற்கு ஏற்ப ஓவியங்கள் வரையப்படும்.   வகைகள்: ஃப்ரெஸ்கோ (ஈரமான பிளாஸ்டரில் வரைவது), டெம்பரா (உலர்ந்த பூச்சில் வரைவது) போன்ற நுட்பங்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.    எல்லோரா குகைகளில் உள்ள சுவர் ஓவியங்கள் கலைநயமிக்கவை. குறிப்பாக கைலாசநாதர் கோயில் மற்றும் சமணக் குகைகளில் இத்தகைய அரிய ஓவியங்களைக் காணலாம். இந்த ஓவியங்கள் பெரும்பாலும் கடவுள்கள், புராணக் கதைகள் மற்றும் அக்க...